Ida

Titre : Ida
Réalisateur : Pawel Pawlikowski
Acteurs : Agata Kulesza, Agata Trzebuchowska, Joanna Kulig
Date de sortie en France : 12 février 2014
Genre : drame

Synopsis : 
Dans la Pologne des années 60, avant de prononcer ses voeux, Anne, jeune orpheline élevée au couvent, part à la rencontre de sa tante, seul membre de sa famille encore en vie. Elle découvre alors un sombre secret de famille datant de l'occupation nazie.

Avis : 
En sortant pour la première fois du couvent, avant de prononcer ses voeux, Anne ne sait encore rien de son histoire, de celle de sa famille qu'elle n'a pas connue. Elle ne sait même pas que ses parents l'avaient prénommée Ida. En rencontrant sa tante, elle apprendra qu'elle est née de parents juifs, et souhaitera se recueillir sur leurs tombes, qui sont hélas introuvables. Commencera alors une quête qui va bouleverser la vie et les certitudes des deux femmes, dans la Pologne communiste d'après la Seconde Guerre Mondiale.

Remuant des secrets bien gardés, ouvrant de vieilles blessures, déterrant finalement la partie sombre d'une nation, l'innocente et discrète Ida et sa tante Wanda, bien plus franche et capable d'obtenir les réponses qu'elle veut, en apprendront autant sur la famille de la jeune femme que sur elles-mêmes.Et si l'enquête reste très classique, le rythme très lent, on est peu à peu happés par un film dont la retenue et la sobriété en font une oeuvre incroyablement puissante.

Ida nous prend ainsi aux tripes, nous touche dans le dessin de sa jeune femme aux pensées impénétrables (étonnante Agata Trzebuchowska), nous bouleverse lors de la découverte du destin de sa famille juive, nous glace également par moments. La mélancolie dégagée par le noir et blanc, l'élégance de la réalisation, avec ces cadres qui semblent par moment dominer totalement les personnages, comme si leur place n'était pas vraiment là, achèvent de faire du film de Pawel Pawlikowski un très joli film.

Ida est un film très fort, qui parvient à nous toucher grâce à une omniprésente sobriété, une froideur nous permettant d'appréhender totalement les divers drames qui se jouent devant nos yeux. Une belle réussite qui ne manquera pas, en plus, d'attiser la curiosité sur la Pologne d'après-guerre, coincée entre nazisme et communisme, entre judaïsme et catholicisme, et tentant d'oublier les démons d'un passé pas si lointain...

Note : 8,5/10

Le Congrès

Titre : Le Congrès (The Congress)
Réalisateur : Ari Folman
Acteurs : Robin Wright, Harvey Keitel, Harry Huston
Date de sortie en France : 3 juillet 2013
Genre : drame, science-fiction, animation

Synopsis : 

Robin Wright se voit proposer par la Miramount d’être scannée. Son alias pourra ainsi être librement exploité dans tous les films que la major compagnie hollywoodienne décidera de tourner, même les plus commerciaux, ceux qu’elle avait jusque-là refusés. Pendant 20 ans, elle doit disparaître et reviendra comme invitée d’honneur du Congrès Miramount-Nagasaki dans un monde transformé et aux apparences fantastiques…

Avis : 

 Après avoir signé l'excellent Valse avec Bachir, Ari Folman revient mêler images réelles et animation pour une adaptation du Le Congrès de futurologie de Stanislas Lem. Il nous livre ici un film de science-fiction imaginant le futur des productions hollywoodiennes, mais aussi la désincarnation progressive des individus, préférant se perdre dans leurs rêves plutôt que de se confronter à une réalité déprimante.

La première partie de veut ainsi particulièrement cynique, mettant la formidable Robin Wright (Forrest Gump, Le Stratège), vieillissante, face à la pression de la compagnie Miramount qui refuse de lui proposer de nouveaux films, mais lui propose d'être scannée : ils pourront ainsi utiliser son image, qui ne vieillira pas, dans tous les films qu'ils souhaitent tandis qu'elle n'aura plus le droit d'apparaître dans d'autres films. Le film évoque donc l'évolution du cinéma actuel, avec la course à la technologie et le développement du numérique.

Cette première moitié est très réussie, nous réservant notamment l'une des plus belles scènes vues au cinéma cette année lorsque Robin Wright se fait enfin scanner. La seconde partie, basculant dans l'animation, va hélas être bien moins convaincante. Si là encore, Folman nous livre quelques superbes passages, cette seconde partie n'évite pas toujours l'indigestion et l'hystérie, finissant par épuiser le spectateur, d'autant que l'animation n'est pas toujours très réussie.

A l'image du personnage de Robin Wright, on finit donc par se perdre un peu dans une seconde partie un peu trop folle et moins passionnante. Dommage, car la première moitié du film, en images réelles, est absolument formidable, particulièrement touchante et intriguera forcément le passionné de cinéma sur les dérives qu'elle imagine à l'évolution du cinéma actuel.

Note : 7/10